Войти | Зарегистрироваться

Все записи с меткой:

дизайн


Kir-Khartley: "Я - максималист и мои образы должны быть насыщенными и многогоговорящими"



Он всегда был многогранен и очень стилен. Его модели не оставляют равнодушных. В 2015 году был признан одним из самых сильных молодых дизайнеров страны по версии Ukrainian Fashion Week, что предоставило ему эксклюзивную возможность обучения в Милане. Дизайнер образов Kazaky, Aelyn, Анна Добрыднева, The HARDKISS, Кристина Шишпор, Алина Гроссу, LaFesta Music Project, Ashine & Alex, KAMON, Маняша и других артистов шоу-бизнеса, Кирилл Харитонцев, основатель модного бренда Kir-Khartley, после эффектной инсталляции «Hello, Iris» в рамках UFW 38, рассказал нам о тонкостях украинского дизайна.





— Кирилл, когда создаете коллекцию, что вдохновляет Вас больше всего? К каким образам тяготеете?

— Вначале в моей голове рождаются фрагменты образов, которые накапливаясь, складываются в пазл, и тогда я понимаю, о чем хочет сказать мое подсознание. Это не совсем систематичный подход, но это моя формула. По натуре я — максималист и мои образы должны быть насыщенными и многогоговорящими.

— Расскажите о Ваших предпочтениях в тканях.

— Дизайн — это ремесло, зависящее от сырьевой базы и ее выбора. Я люблю многофактурнось, поэтому часто использую несколько сложных тканей в одном луке. И считаю, что материал должен быть первоначальнее эскиза, иной раз ткани и сами говорят мне о том, что именно должно из них получиться.





— Вы уделяете много внимания сложным аксессуарам и элементам декора ручной работы. Расскажите, сколько времени занимает создание настоящего шедевра.

— Это правда. Аксессуары — это то, что усиливает образ, идею, философию, а иногда и целиком создают их, поэтому конечно, я зациклен на аксессуарах. Ручная работа — это то, что делает вещь уникальной, так как фабрика редко сможет повторить дизайн, созданный руками. По времени все зависит от самого изделия, но это точно дни кропотливой работы, поиска нужной фурнитуры и бесконечного терпения.

— Как бы Вы определили свои принципы в моде?

— Верить себе, своей интуиции и любить людей, с которыми работаешь и для которых ты работаешь.

— Ваши коллекции всегда восхищают многофактурностью и сложностью кроя, однако если говорить об одежде в целом, какому стилю отдаете предпочтение в повседневной жизни?

— Наверное, я осмелюсь сказать, что у меня свой стиль. Довольно эклектичный, соединяющий в себе многие стили, для меня всегда важно быть замеченным, поэтому яркие акценты обязательно должны присутствовать.







— Победа в конкурсе от Ukrainian Fashion Week в 2015 году подарила Вам обучение в Милане. Не задумывались ли вы всерьез над тем, чтобы после обучения продолжить свой карьерный путь в мировой столице моды? Либо Ваши планы больше связаны сейчас с украинским fashion сегментом?

— Я все же патриотичен и мне хотелось бы развиваться на родных просторах, как бы сложно это бы не было.
— Это очень приятно слышать, что есть еще таланты, которые не стремятся к заграничному бомонду, а готовы поддерживать и развивать национальную украинскую культуру. В таком случае мы желаем Вам успехов, и с нетерпением будем ждать Ваши новые невероятные коллекции. Надеемся, что вскоре бренд Kir-Khartley станет национальным достоянием страны!
— Спасибо большое!







-Авторский дизайн ручной работы в стиле Cork art

-Авторский дизайн ручной работы в стиле Cork art

-Пробковое панно-мозаика создаются индивидуально для любого помещения, с разными рисунками и логотипами.

-Пробковое панно-мозаика может быть любой формы, размеров на любой поверхности.

Будь то: вертикальная стена, потолок, колонны, углы или любые другие плоскости.
-Так же Пробковое панно-мозаика может выкладываться на неровных поверхностях.

Автор Cork art дизайнер Сергей Ткачук. 0672392503

Влада Литовченко стала соавтором коллекции платьев



Общественный деятель, «Мисс Украина» Влада Литовченко совместно с украинским брендом Cat Orange выпустили коллекцию вечерне-коктейльных платьев «Vlada Litovchenko with Cat Orange».

( Читать дальше )

Алена Кочеткова продемонстрировала коллекционерам свои живописные работы


19 декабря в арт-галерее отеля «Метрополь» состоялось открытие выставки дизайнера и художницы Алены Кочетковой «Тайна». Среди приглашенных гостей были галеристы и профессионалы арт-индустрии: Сергей и Светлана Гридчины «Gridchinhall», Марианна и Мадина Гоговы «Arttwins gallery»,
журналист и топ-модель Полина Аскери, актриса Софья Ская, Ольга Касаткина и другие. Безусловно, также выставку посетили давние ценители работ художника и коллекционеры искусства.
Алена Кочеткова в рамках выставки представила гостям подборку работ за почти десять лет своей творческой деятельности:
«Пазл» — новая серия, которая своим названием обозначает детали судьбы, которые все мы пытаемся сложить в нужной последовательности – есть мужская и женская линии со своими характерами и настроением. Все зависит от того, как сложится пазл, будут ли они противоборствовать, или же станут союзниками.
Триптих «гранаты» — гранат- это символ здоровья, чистоты и процветания, которым стремиться овладеть каждый. Люди в жизненной гонке порой не замечают, как упускают что-то ценное и важное в жизни, ставя на пьедестал мимолетные ценности.
«Птицы свободы» — картина о стремлении к внутренней свободе мусульманских женщин. Борьба с культурными особенностями и условиями.
«Лица» — жизнь любого крупного мегаполиса — это бесконечный водоворот новых встреч, разговоров, идей. Тысячи лиц, взглядов, рукопожатий.
«Тайна» — картина про нравы и устои Востока. Когда одна фраза может означать целый мир, когда в одном взгляде история поколений, когда лучше сохранить тайну, чем услышать мнения и толки окружающих.
«Безумно приятно, что мои работы по достоинству оценили, — делится впечатлениями Алена Кочеткова. — Ведь на выставку пришли творческие и креативные люди, которых удивить не так и просто. На мероприятии было много импровизаций. Могу привести пример одного из таких занимательных перфомансов — совершенно белый холст с каждой минутой превращался в художественную работу на глазах у гостей. Картина получила название «Сон. Ожидание» – разделение миров на подсознание и реальность».
Настроение предновогодней выставки создавали розовое шампанское, ягоды и творческая атмосфера. Гости оценивали работы и с удовольствием приобретали особо понравившиеся себе в коллекцию. К слову, картины Алёны Кочетковой находятся в частных коллекциях не только у российских ценителей живописи, но и в Париже, Мюнхене, Австрии и не только.

Брендовые часы Breitling рекламирует Дэвид Бекхэм


Всемирно известный футболист, модель, а теперь и дизайнер белья Дэвид Бекхэм стал лицом крупной и одной из старейших марок часов в мире — Breitling. Первых снимки были сделаны на космодроме Mojave Air & Space Port. нНа ото Дэвид в кожаной куртке с сумкой, заброшенной за плечо, демонстрирует новые часы на фоне частного самолета.

( Читать дальше )

Дизайн флагманских магазинов Carlo Pazolini получил награду Red Dot Design Award 2012

Дизайн магазинов Carlo Pazolini без всяких сомнений может считаться одной из самых ярких и интересных работ Джорджио Боруссо. Он сумел перенести очарование, графичность и многоликость окружающей среды в интерьер монобренда.

«Мы создаем одежду, одежда создает нас», – говорит архитектор Джорджио Боруссо, который разработал новый концепт магазинов Carlo Pazolini. Четкая геометрия и обтекаемые формы, классическое сочетание черного и белого с яркими вкраплениями цвета, футуристичный функционализм деталей – так теперь выглядят флагманские магазины бренда в Нью-Йорке, Милане, Лондоне, Венеции и Риме. «Свежий» нестандартный подход к оформлению монобрендов заслужил высокую награду — Red Dot Design Award 2012 за лучший интерьер. Архитектурные достижения компании были отмечены и другими престижными премиями: так, новый интерьер заслужил звание лучшего на ежегодном конкурсе International Design Contest в 2011 году, стал победителем 40-го конкурса, учрежденного The Retail Design Institute в 2-х номинациях – Store design и Innovative conceptual design, заслужил награду Best of year на 61-м ежегодном конкурсе Interior design в 2011 году – в общей сложности бренд получил 9 премий.

( Читать дальше )

Дизайнер Елена Андреева построила берлогу

Дизайнер, декоратор и архитектор Елена Андреева сейчас работает над новым проектом, который даже для неё, мастера с многолетним опытом работы оказался неожиданным и шокирующим. Один из бизнесменов, чьё имя по многим соображениям называть нельзя, дал Елене полный простор для фантазии с одним условием: внутреннее убранство его дома (дизайн которого от фундамента до крыши продумывала Андреева) должен быть украшен шкурами животных. Бизнесмен, в прошлом знатный охотник и коллекционер настоял на том, чтобы стены гостиной в доме были обиты шкурами волка и лисы.

— Передо мной стоит интересная задача – разработать интерьер стильный, притягательный, рассказывающий о хозяине дома. Соблазн привнести в него нотку агрессии в хорошем смысле этого слова был, но характер самого заказчика немного вспыльчивый, поэтому от этой идеи я отказалась почти сразу. Каждый художник мечтает о нетрадиционных и нестандартных заказах. Именно они помогают раскрыть творческий потенциал, проявить себя, пропустив через работу над интерьером. И тем интереснее и привлекательнее эта работа. – Говорит Елена Андреева. — Закончить работу я планирую к сентябрю. Меня не пугают такие сложные задачи, я берусь за них с большим рвением и интересом. Всегда хочется поменьше рутины, побольше оригинальности.
Елена Андреева убеждена, что всегда можно и нужно сочетать стандартные правила в интерьере с личными пристрастиями и качествами. Интерьер, по убеждениям дизайнера, должен отражать сущность человека, его «я». Именно поэтому она так часто использует в отделке помещений хобби человека, учитывает его интересы….

Дизайн маленькой квартиры. Практические советы от дизайнера Елены Андреевой.


1. Избавьтесь от ненужных стен и перегородок. Конечно, речь не идет о несущих конструкциях, которые ни в коем случае нельзя ломать, даже если очень хочется. Держите себя в руках! Чтобы понять какая стена основная, а какая нет – нужно взять план квартиры, где всё это указано. Самый распространённый вариант – квартира студия, когда основная комната соединяется с кухней. Возникает ощущение пространства и помещение кажется гораздо больше. Второй вариант – соединить комнату и балкон. Но нужно понимать, что для этого необходимо утепление балкона, которое отнимает много места, поэтому балкон для этой цели должен быть достаточно большой.

( Читать дальше )

Стикеры об экологии от Hu2 Design

Лондонская дизайнерская компания Hu2 Design создала линию стикеров «Eco Reminders», в иронической форме напоминающих о том, откуда берутся потребляемые нами энергоресурсы и о том, что необходимо помнить об их экономии.









Кроме того, сами стикеры выполнены из экологически-чистых материалов — из виниловой ленты, без применения хлора и клея, а так же применимы на любой гладкой поверхности, включая окна и мебель.

Мебель из конструктора

Насколько простая и гениальная идея посетила компанию Lunatic Construction — создать мебель из… КОНСТРУКТОРА! Теперь вы сами сможете изменять свой интеръер хоть каждый день.

Элементы конструктора могут быть не только различных цветов а и выполненные под стекло и металл, и кроме этого, также есть резиновые элементы.



( Читать дальше )

Неделя моды от Coca-Cola

В рамках благотворительного проекта Abruzzo, который направлен на сбор средств в помощь молодым женщинам, пострадавшим от землетрясения в итальянском регионе Абруццо, была создана эксклюзивная коллекция бутылок Coca Cola Light «из мира итальянской моды».



Над модными этикетками работали такие дизайнеры Донателла Версаче (Versace), Альберта Ферретти (Ferretti), Анна Молинари (Blumarine), Вероника Этро (Etro), Сильвия Вентурини Фенди (Fendi), Консуэло Кастильони (Marni), Анжела Миссони (Missoni) и Росселла Жардини (Moschino).

С 25 сентября Coca-Cola Light в дизайне итальянских fashion-див уже можно найти в продаже, а по 4 октября в различных частях Милана проходили open-air выставки лимитированной коллекции.

Интересно, приедут ли такие бутылочки к нам?

( Читать дальше )