Войти | Зарегистрироваться

Рейтинг
0.00
голосов:
0

Все звезды  

Татьяна Абраменко: «Старайтесь вести здоровый образ жизни»


В последнее время приверженцев здорового образа жизни, именуемого коротко ЗОЖ, появилось так много, что непонятно, то ли это новое модное веяние, то ли действительно звезды становятся проводниками правильных идей. Актриса Татьяна Абраменко признается, что и она не чужда новомодных увлечений и старается по возможности придерживаться здорового питания и заниматься спортом.
«Я не очень хорошо отношусь к всевозможным диетам, поскольку, они наносят больше вреда организму, чем пользы, ведь любые ограничения в питании могут привести к потере жизненно важных витаминов и микроэлементов. Я за раздельное питание, в котором преобладают овощи, фрукты, зелень, нежирные сорта мяса и рыбы. Дома я готовлю мясные и рыбные блюда исключительно на пару, пью в большом количестве минеральную негазированную воду, чтобы ускорить обмен веществ и выводить из организма токсины.
Но правильное питание — это ещё не здоровый образ жизни. Оптимальный труд и достаточный отдых также влияют на наше здоровье. Активная деятельность, не только физическая, но и умственная, хорошо действуют на нервную систему, укрепляет сердце, сосуды и организм в целом. Существует определённый закон труда, который известен многим. Людям занятым физическим трудом, необходим отдых, который не будет связан с физической активностью, и лучше, если во время отдыха будут проведены умственные нагрузки. Людям, работа которых связана с умственной деятельностью, полезно во время отдыха занимать себя физической работой.
Такое понятие как распорядок дня всё реже встречается в жизни современного человека, но этот фактор играет немаловажную роль в сохранении здоровья. Ритм жизни обязательно должен предусматривать время для труда, отдыха, сна, и еды. Человек, который не соблюдает режим дня, со временем становится раздражительным, у него накапливается переутомление, такие люди чаще подвержены стрессу и заболеваниям. К сожалению, современному человеку сложно поддерживать хороший распорядок дня, приходится жертвовать временем, отведённым на сон, принимать пищу только тогда, когда на это есть время, и т. д. Правильный распорядок дня поможет не только сохранить здоровье, но и лучше организует ваше время».

Ольга Бардышева: как правильно питаться танцорам


В танцах, особенно бальных, важен силуэт — те контуры и линии, которые создает тело танцора, та внешняя эстетика, которой подсознательно отдает предпочтение зритель. Красивый силуэт — это красивый танец. Будь вы хоть сто раз гибки, подвижны, техничны, но, если имеются лишние отложения, конкурировать на паркете с более стройными танцорами будет сложно. С другой стороны, энергетические затраты танцора таковы, что сидеть на «голодных» диетах нет никакой возможности.
Рассказывает хореограф-постановщик, тренер, мастер спорта по спортивным бальным танцам Ольга Бардышева:
Обычно, танцорам хватает интенсивных тренировок, которые сжигают уйму калорий. Для большинства проблема «как похудеть?» — не слишком актуальна. Напротив, среди молодых танцоров частенько слышны стенания о том, как бы набрать пару лишних килограммов, утерянных в этом бешеном ритме танца. Но все же, есть две причины, которые заставляют поднимать эту тему. Первая — танцами хотят заниматься и люди, склонные по своей природе к полноте, и им то, как раз, одних нагрузок может оказаться недостаточно, чтобы фигура выглядела идеально. Вторая – с возрастом в организме человека происходят изменения, которые заставляют задуматься о лишнем весе даже профессиональных спортсменов, которые всю жизнь посвятили танцам.
Стройной фигуре, прежде всего, мешает фаст фуд, неравномерное и избыточное питание. Но ограничивать себя буквально во всем — не стоит, это не приведет к длительному желаемому эффекту и мало того, подорвет здоровье и лишит сил, необходимых для занятий танцами. Питаться нужно полноценно, здоровой пищей и небольшими порциями. Исключить колу и газированные сладкие напитки. Не объедаться после тренировки и на ночь. Танцор часто не может понять, почему при немалых нагрузках все равно набирает вес. А причиной тому служат перекусы во время занятий, которые нарушают обмен веществ, что и ведет к образованию лишнего веса. Равномерное, сбалансированное, а главное умеренное питание «наведет порядок» в организме и вес придет в норму.
Ориентируйтесь на 6-ти разовое питание небольшими порциями. При этом, основные приемы пищи, наиболее насыщенные калориями, должны приходиться на завтрак и ужин. Остальные 4 приема – облегченные: белковый молочный коктейль, бутерброд и орехи, фруктовые соки. Есть надо тогда, когда непосредственно голоден. Исключить сахар в чистом виде и белый хлеб. Порционное питание ускоряет обмен веществ, что и способствует снижению веса.
В вашем рационе должны преобладать фрукты и овощи. Это идеальная пища для танцора, который хочет избавиться от лишнего веса. Они не содержат лишних калорий и отличаются низким содержанием белка, жира и крахмала. А вот такой важный для танцора компонент, как вода – содержится в овощах и фруктах в избытке.
Помимо подтянутой фигуры, для танцора важно хорошее здоровье, чтобы на тренировках и выступлениях чувствовать прилив сил, а не упадок, легкость, а не измождение. Для этого придется постоянно следить за своим питанием. Хороший тренер сразу предупреждает, что танцевать на голодный желудок нельзя, так как организм во время интенсивных тренировок теряет много натрия и жидкости.
Однако, сказать проще, чем сделать, особенно, если времени между тренировками и выступлениями остается катастрофически мало.
Но выход есть. Надо возвести прием пищи в систему и включить в свой рацион те продукты, которые гарантированно дадут хороший заряд энергии и не отложатся в области талии.
Если речь идет о ежедневном питании, то самым важным приемом пищи для танцора становится завтрак. Задача – поесть утром так, чтобы дольше чувствовать себя сытым и энергичным. Для этой цели лучше всего подойдут богатые клетчаткой злаки и крупы. Злаки можно употреблять с нежирным молоком. Вместе с углеводами, содержащимися в злаках, организм получает большой запас энергии и никаких лишних калорий. Нечасто, но можно готовить омлеты с разной начинкой — кусочками мяса, курицы, сыра. Когда позавтракать нужно быстро, можно сделать витаминный коктейль: 5-6 столовых ложек нежирного йогурта, банан и свежая клубника. Вариаций таких коктейлей может быть множество. Смело экспериментируйте. Даже если вы сильно опаздываете, нельзя совсем не завтракать и лишать организм источника энергии. Съесть банан и выпить стакан апельсинового сока не займет много времени.

Лора Суперфин: «за» и «против» служебного романа


Некоторые психологи уверены, что служебный роман может помочь карьерному росту и сохранению гармоничных отношений в семье. О том, какие виды романов существуют, почему они возникают на рабочем месте, и стоит ли из-за них переживать рассуждает певица Лора Суперфин.
Если бы не было служебных романов, служебного флирта, наверное, жизнь не была бы такой яркой и интересной у очень многих людей, которые в нашем современном мире большую часть времени проводят на работе. Поэтому для них работа является таким полем для деятельности, в том числе и для проявления эмоциональности. Есть статистика, которая говорит о том, что служебные романы практически никогда не переходят в семейные отношения. Люди женатые или замужние, имея служебный роман, практически всегда остаются в своих семьях. Для них подобное времяпрепровождение на работе можно сравнить с острым перчиком, добавленным к семейным отношениям, или с вишенкой на торте, которая, конечно, придает завершенность композиции, но тортик то явно вкусней и больше.
Каждый может вспомнить себя, детский сад, школу, институт, и понять, что, наверное, не было такого момента, когда он не был ни в кого влюблен. Всегда в коллективе будет выбран какой-то объект, на который будет направлено внимание эротического характера, начиная с детского сада. Мы все устроены так, что бессознательно, а кто-то и вполне сознательно, ищем полового партнера, даже если у нас дома сидит свой законный, родной и семеро по лавкам. Человек так устроен. Поэтому и придуманы разные догматы религиозного, морального и социального плана – некие сдерживающие факторы, отсутствие которых превратило бы общество в дикое. Отсюда возникла привычка скрывать подобные связи на рабочем месте.
Как правило, семейной жизни служебные романы не мешают потому, что, выходя с работы, любовь тут же забывается, а новый ее этап случается на следующий рабочий день. Именно поэтому бывает даже сложно отследить, есть у твоего мужа или жены на работе какое-то увлечение или нет. Однако люди с хорошо развитой интуицией, чаще женщины, все-таки вычисляют служебный роман мужа и устраивают ему скандал. На их месте я бы не стала устраивать скандалов, а просто решила бы для себя – готова ли я мириться с тем, что мой мужчина всегда будет иметь что-то на стороне, или нет. Если женщина готова принять этот факт, то зачем скандалить, а если нет – надо просто расходиться, скандалами здесь ничего не добиться. Потому что человек будет больше конспирироваться, отрицать, клясться, божиться, но он никогда не измениться. Безусловно, я выступаю за семью, за классический институт общечеловеческих ценностей, за моногамию. Но морализировать на тему служебных романов, как это плохо, ужасно и некрасиво, я считаю ханжеством: это жизнь, надо принимать ее такой, какая она есть. Я против служебных романов, если они наносят вред работе, личности, семье и окружающим. Я за служебные романы, если все в выигрыше, в том числе и работа, и нет потерпевших. Если у умных людей есть отношения на стороне, то в семейной жизни эти люди стараются поддерживать все на позитивной ноте, поэтому сказать, что у них страдают семьи, я не могу.

Екатерина Рокотова: «Идти по жизни нужно с улыбкой!»


В одной известной песне поётся о девушке, которая легка как ветер, лицом никогда не ударит в грязь и во всем видит солнечный свет. Признаться, честно, иногда нам не удается видеть этот самый свет, и мы попадаем если не в темноту, то уж точно в сумерки, становясь заложниками своего плохого настроения. Актриса Екатерина Рокотова поделилась секретом, как стать счастливой и с улыбкой преодолевать любые сложности.
Почему именно осенью многие люди переживают депрессивные состояния? Это вполне объяснимо — за окном серо и уныло, холодно, дождливо, а световой день заканчивается, не успев начаться. Как тут не поддаться настроению природы и не впасть в тоску. Но есть несколько простых способов, как поднять себе настроение!
Во-первых, никогда не забывайте про улыбку. На мой взгляд, улыбка – это универсальное средство общения, которое никого не может оставить равнодушным. Улыбка помогает наладить отношения, сгладить зарождающуюся конфликтную ситуацию: невозможно злиться на человека, который смотрит тебе в глаза и искренне улыбается. Говорят, глаза – зеркало души, в таком случае искренняя улыбка – это поцелуй души. Я уверена, что свой день необходимо начинать с улыбки, и тогда все сложится так, как вы этого хотите. Утром достаточно подойти к зеркалу и улыбкой поприветствовать себя, потом улыбнуться своим близким, родителям, детям, питомцам, природе за окном. Мы сами порой программируем себя на определенное настроение: тоскуем, грустим, и нам кажется, что все в нашей жизни не так, плохо. А когда ты улыбаешься, ты программируешь себя на позитив. Любую трудность легче пережить с улыбкой на устах, поэтому так важно улыбаться. Как вы думаете, в чем секрет женской привлекательности? Я отвечу вам: однозначно в улыбке. Улыбаясь, мы выглядим на 80% красивей и на 100% моложе.
Во-вторых, даже если вам кажется, что всё идёт не так, ничего не получается, не сдавайтесь! Все мы сталкиваемся с трудностями, поверьте, нет в мире человека, жизненный путь которого состоял бы из одних белых полос. Мы ежедневно преодолеваем проблемы, в независимости от того, какой у нас социальный статус, финансовое положение или возраст.
В-третьих, если вам совсем трудно, вспомните, что рядом близкие – ваши дети, родители, друзья, подойдите к зеркалу, вытрите свои слезы и улыбнитесь себе через силу, наденьте свое самое красивое платье и позовите подружку в кафе, на прогулку, в театр – куда угодно! Не сидите дома! Открою вам маленький секрет: мужчинам нравятся женщины без проблем на лице, красивые и веселые. Научитесь создавать себе правильное настроение! Как? Да очень просто, ведь вы же женщина: при помощи одежды, макияжа, прически, маникюра – заботьтесь о себе и любите себя, и это будет взаимно!

Кира Дихтяр: вспоминая Джанни Версаче



2017 год ознаменовался для бренда Versace печальным юбилеем — ровно 20 лет прошло со дня смерти основателя дома Джанни Версаче, убитого 15 июля 1997 года на пороге своего дома в Майами-Бич. Его сестра Донателла решила почтить память брата, выпустив коллекцию-посвящение, которую она представила публике на Миланской Неделе моды в сентябре.
Вспоминая о легендарном кутюрье, топ-модель Кира Дихтяр рассказала, как на свет появился один из самых узнаваемых логотипов в виде головы Медузы, и что он значил для самого дизайнера:
«Работая в модной индустрии, я всегда старалась не ограничиваться участием в показах и съёмками для журналов, мне всегда было интересно узнать что-то большее. Пожалуй, среди моделей нет девушки, которая не относилась бы с особым трепетом к Versace. Так было и со мной, поэтому я захотела узнать об истории возникновения этого бренда.
Регион Калабрия, где родился и вырос Джанни Версаче, с VIII века до н.э. и вплоть до III века до н.э. принадлежал грекам, оставившим после себя несколько значимых культурных памятников. Влияние античной культуры читается еще в ранних коллекциях Версаче, один из ярких примеров — фотография Верушки в платье, напоминающем древнегреческую тогу, которое Версаче создал в 1975 году для миланского бренда Callaghan, где он тогда работал. Решив основать собственную марку, Версаче выбрал в качестве логотипа изображение головы горгоны Медузы — мифического символа, который для самого дизайнера олицетворял женскую силу, красоту и властность. Позднее Донателла рассказывала, что Джанни хотел использовать именно этот образ, потому что «каждый, кто влюблялся в Медузу, не мог о ней забыть» — подразумевалось, что коллекции Versace должны производить тот же магнетический эффект.
Знаменитый логотип Versace — не что иное, как почти дословно отрисованное в графике мраморное изваяние Медузы Ронданини, изображающее момент ее превращения из прекрасной женщины в чудовище. Любопытно, что Версаче — один из немногих дизайнеров, кто выбрал в качестве лого своего дома такой сложный в исполнении рисунок. Впрочем, во многом именно благодаря этому Медуза Versace стала такой же культовой единицей, как и сам отец-основатель бренда».

Мария Геворгян: в чём разница между оперой и опереттой


Опера и оперетта как жанры музыкального театрального искусства имеют общие исторические корни. Принцип построения сценического действия, основанный на вокальном исполнении и музыкальном сопровождении, использовался еще в XVI веке. Прообразом современной оперы можно считать итальянские пасторали и мистерии: именно они определили основные закономерности оперной драматургии, активное развитие которой к началу XVIII века привело к возникновению больших серьезных музыкально-драматических произведений и комической оперы. Комическая опера, или опера-буфф, во второй половине XIX приобрела характерные черты самостоятельного жанра, известного как оперетта. Ему свойственны легкое содержание, сочетание песенного исполнения, инструментальной музыки и танца, а также использование значительных по объему фрагментов обычной речи в диалогах, монологах и репликах.
Рассказывает оперная певица Мария Геворгян:
«Действие оперетты отличается стремительностью и развивается вокруг комической или авантюрной ситуации. Ему подчинены характеры героев, столкновение которых усиливает комедийный эффект происходящего на сцене. Оперетта воспринимается зрителями как развлечение, поэтому в ней не исполняются сложные музыкальные и вокальные партии: арии, дуэты, хоровое сопровождение чаще всего имеет куплетно-песенную жанровую окраску, а каждое действие обязательно заканчивается танцем. Хореографию танцевальных номеров в оперетте разрабатывают и для актеров, и для кордебалета – группы танцоров, обеспечивающих второй план сцены.
Опера сформировалась в конце XVIII века как синкретический жанр, объединяющий музыкальное искусство, вокал, драматургию, хореографию и актерское мастерство исполнителей. Основой сценического действия в опере является трагедия или крупномасштабная драма исторического, психологического, социокультурного плана, поэтому характеры героев в ней очерчены объемно и выразительно. Они раскрываются в сольных вокальных номерах: ариях, ариозо, каватинах, балладах. В опере важную роль играет музыкальное сопровождение, которое благодаря симфоническим средствам выразительности подчеркивает напряженность конфликта и позволяет развить идею произведения.
По сравнению с опереттой, опера имеет более сложную композицию. Как правило, она состоит из трех актов с прологом и эпилогом и включает симфонические формы сценической драматургии: увертюры, антракты, балетную музыку, пантомиму.
Оперные вокальные партии также отличаются сложностью; их создают для голосов определенного тембра и высоты: например, для колоратурного сопрано, лирического баритона или лирико-драматического тенора.
Если подытожить различия между двумя жанрами, то получится следующее:
— Оперетта является музыкальным комедийным произведением. Опера – это музыкально-драматическое произведение, в котором действие развивается как трагедия или драма.
— В оперетте вокальное исполнение сочетается с обычной речью. В опере более сложный вокал может быть дополнен музыкальной декламацией – речитативом.
— По сравнению с опереттой, опера имеет более сложную композицию, включающую симфонические формы сценической драматургии.
— Обязательный элемент оперетты – танец, которым заканчивается каждое действие. В опере могут быть использованы только элементы балетной хореографии».

«Люби меня дольше» - фильм-концерт Наталии Власовой покоряет интернет


Всегда приятно получать подарки, и не только на день рождения или Новый год, но и просто так. Наталия Власова сделала подарок своим поклонникам – вышел в свет фильм-концерт неформат «Люби меня дольше» или «Петербург – город любви». Едва появившись в сети, фильм собрал сотни тысяч просмотров в Вконтакте. В нём рассказывается о закулисной жизни певицы: съёмки, репетиции, неформатные разговоры, концерт глазами зрителей, одним словом всё то, что происходит за сценой и всегда так интересно публике.
«Про этот фильм-концерт я бы сказала, что в этих 28 минутах всё, «что имеет смысл для меня». Моя любовь и поклон всем случайным героям фильма и тем, кто проведет эти минуты с нами. Все, что мы делаем — только для Вас! обнимаю каждого, я.» – поделилась Наталия Власова
Совсем скоро можно будет увидеть Наталию на сцене концертного зала VEGAS CITY HALL и воочию насладиться её голосом – 2 ноября певица представит новую сольную программу «Мираж».
Новая программа – это новый этап в творчестве певицы и автора собственных песен, чей голос и проникновенная манера исполнения никого не оставят равнодушными. Совершенно искренняя в каждой строчке, Наталия близка слушателям разных возрастов, мужчинам, женщинам и даже детям. Тысячи единочувственников по всему миру поют ее песни и с нетерпением ждут ее концертов.

Дарья Погодина на шоу A Legend of love в Вероне


На днях в итальянской Arena di Verona состоялось ежегодное ледовое шоу Intimissimi on Ice, которое получило название «Легенда о красоте». Первыми зрителями шоу стали голливудские и российские звёзды, среди которых актриса Дарья Погодина.
Эта постановка, определяемая журналом Vanity Fair как “исключительное шоу захватывающих эмоций”, и объединившая величайших звёзд мировой оперы и поп-сцены, таких как Андреа Бочелли с лучшими фигуристами мира во главе с Евгением Плющенко, в течение двух вечеров являла собой настоящую итальянскую моду и стиль. Впервые зрители смогли увидеть ледовый спектакль со всех сторон, в так называемом формате 360 градусов, благодаря новым возможностям арены и сценографии.
«В этой постановке особое место отведено женственности. Сюжеты из классической мифологии оживают в современной интерпретации. От Венеры до Елены Троянской, от Цирцеи до Медузы Гаргоны — персонажи греческих мифов являются главными героями шоу, и изображают эмоции и чувства современных женщин. Ещё одну центральную роль играет музыка, благодаря живым выступлениям мировых звезд и костюмам, разработанным одним из самых известных модельеров Италии Кьярой Феррагни.
Режиссер-постановщик шоу – Дамиано Микелетто, один из самых интересных талантов нового поколения оперных и театральных режиссеров, который поставил шоу при участии Олимпийского продюсера Марко Балича, известного как “конструктор эмоций” – рассказала Дарья Погодина.

В Алма-Ате завершила свою работу Kazakhstan Fashion Week Spring-Summer 2018


KFW является крупнейшей Недели Моды прет-а-порте в Центральной Азии. Дважды в год этот проект собирает на своих площадках сотни представителей творческих профессий: дизайнеров, стилистов, байеров, фотографов, журналистов и всех, кто не равнодушен к модной индустрии. Этот сезон не станет исключением, ведь Kazakhstan Fashion Week – идеальная площадка для самореализации и дальнейшего развития.
По традиции Казахстанская Неделя Моды представила показы на двух площадках: в этом году — это Арт-пространство Dostyk Plaza и Галерея многофункционального комплекса Villa Boutiques & Restaurants.
Почетный гость 21 сезона Kazakhstan Fashion Week – один из самых популярных и актуальных дизайнеров России Игорь Чапурин.
На последних показах KFW побывала певица Лорен Тирольская:
«Конечно, в данных показах чувствовался наш национальный колорит, было приятно видеть, что появляются новые дизайнеры, которые стараются сделать что-то необычное, внести свой вклад в развитие казахской моды. Я хочу пожелать им успехов, удачи и развития. Заключительный день недели моды был особенно интересным, он включал в себя показы двух дизайнеров, которые на протяжении нескольких лет являются звёздами модной индустрии Казахстана, это Аида Кауменова и Тамара Ламанукаева. Буйство красок, которое происходило на подиуме в показе Аиды, меня приятно порадовало, поскольку не все дизайнеры проявляют смелость в работе с цветом, отдавая предпочтение сдержанным и спокойным оттенкам. Мне, как человеку творческому, было приятно увидеть выразительные модели с яркими принтами. Показ Тамары был для меня особенно важен, так как это не просто дизайнер, а моя подруга, которая работает над моими сценическими костюмами. Я ждала этого и волновалась не меньше, чем она! В коллекции были представлены платья красного цвета, мне они очень понравились, я уверена, что они станут must have в предстоящем сезоне весна-лето 2018!»

Екатерина Рокотова: «Аритмия» - фильм о сбитом пульсе жизни»


В российский прокат вышла «Аритмия» Бориса Хлебникова — история разводящейся пары врачей, главный триумфатор фестиваля «Кинотавр» и один из самых долгожданных российских фильмов года. На премьере побывала актриса Екатерина Рокотова, которая поделилась своими впечатлениями от увиденного:
Режиссёру и его команде удалось создать действительно стоящую картину. Они показали две грани любви: к своей второй половине и к работе. И самое главное, что у них получилось совместить два конфликта в одной истории. Лента повествует о враче Скорой помощи, который разрывается между работой, семьей и попыткой обрести внутренней спокойствие на пересечении между первым и вторым. Это очень сложно: каждый день случаются вещи из разряда «очевидное-невероятное», и Олег, тот самый врач, старается справиться с довольно тяжелой работой, как может. А после работы старается, как может, забыться. На этом и его бессилии после смен возникает разлад с женой, однако, наш доктор не обращает на это внимание. Проблем в итоге становится больше. Сменяется начальство, спасенные жизни ставят под угрозу его квалификацию и работу в целом, а начальник притворяется менеджером и вводит новые невероятные правила. Наблюдать за работой «скорой» — это очень тяжело. Половину фильма зритель следит за разъездами врачей, под шутки, издёвки и крики больных, с опасными ситуациями и страхом, с беготней по лестницам и пробками, с нелепыми обвинениями и странными правилами работы по реформе. В это не верится: кажется, врач вот-вот должен плюнуть на все — и скрыться под бодрые крики неадекватных обвинителей. Но он продолжает спасать. Еще сложнее наблюдать за тем, как одна сфера жизни всей тяжестью наваливается и придавливает другую, не менее важную. Есть работа — нет времени на отношения. И чем рабочий день был сложнее и дольше, тем выше стена между главным героем и его женой, между ним и спокойствием, между ним и нормальной жизнью. Невозможно просто доработать смену и прийти домой вот так, не перемолов все увиденное и услышанное в себе. И чем дальше — тем хуже. Кажется, что и ситуация безвыходная, и врач скорой вот-вот сдастся. Выстроить ровный путь, нормальную жизнь у Олега в показанный нам период никак не выходит. Действительно получается неровный, неправильный, какой-то весь кривой и косой пульс жизни — у жизни главного героя будто бы аритмия. И, что ни делай, все только хуже. Пытаешься наладить одну сферу — другая летит ко всем чертям, и так по кругу. Глядя в растерянное лицо Олега, едва ли можно сдержаться от жалости, от сочувствия, от желания помочь советом или потрепать по плечу. В такие моменты в его лице — все врачи «скорой», все несчастные люди, преданные своему долгу. А когда Олег и его жена Катя общаются на тему их отношений, когда изо всех щелей прёт бытовуха, дикое недопонимание, разрыв понятий и принципов, — ощущаешь уже не сочувствие, а разочарование. Человеческое разочарование об ушедших разрушенных отношениях, о любви, которую разводят по краям баррикад, и которая никого и ничто не может спасти. Эти сцены, эти диалоги, закрытые двери, споры, поставленные условия — их знают все. Их все уже видели. И всем нам об этом напоминают, чтобы и дальше знали, и помнили.
Однако, не все так просто. В безвыходных ситуациях решения можно принимать иные, непривычные. А иногда эти решения и вовсе приходят, откуда не ожидали — но приходят.
До самого завершения истории не можешь понять, каким же оно будет — решение по поводу сложившейся жизненной ситуации. Не понимаешь, к какому концу (а может, началу?) это все приведет. И есть в этом легкая интрига. Но все же, фильм при всем этом беспросветном круговороте проблем и сложных ситуаций — не чернуха, не жесть. Это нормальный фильм об обычных людях. Это фильм об отношениях. О несовершенстве каждой из работающих в нашем (да любом) государстве систем. О человеческом факторе и о том, что быть человеком всегда важнее. Важнее всего.

Ольга Бардышева: как судят бальные танцы


Где бы ни поднимался вопрос о системе судейства в спортивных бальных танцах (в СМИ, между самими танцорами, их тренерами или родителями), можно услышать массу нареканий на её объективность. Специалисты считают главной проблемой существующей системы оценок исполнительского мастерства танцоров то, что она до сих пор использует принципы конкурсного судейства, а не спортивного. В отличие от спортивной системы, здесь не имеется четко определенных критериев и их значимости, выраженной в коэффициентах, баллах и числовых величинах. Главный спорный вопрос «что же такое бальные танцы: спорт или искусство?» отражается и в том, что создать совершенную систему оценки выступлений достаточно сложно. Однако танцоры танцуют, а судьи — судят. И нам интересно узнать, как и что оценивают арбитры на турнирах, к чему стремятся спортсмены и какие дивиденды приносят танцевальным парам участие и победы в конкурсах. Рассказывает мастер спорта по спортивным бальным танцам, 3х-кратная чемпионка России, судья по спортивным танцам Ольга Бардышева.
Для судейства в бальных танцах с 1954 года используется разработанная в Англии система «Скейтинг». Она состоит из 11-ти правил, регулирующих порядок выставления оценок судьями на различных этапах соревнований и порядок обработки этих оценок. Согласно данным правилам в предварительных турах и полуфинале конкурсов, судьи в каждом танце отбирают пары по принципу «за — против», отмечая крестами в своих оценочных листах тех участников, которые, по их мнению, достойны соревноваться в следующем туре. Надо отметить, что данный выбор арбитры делают, сравнивая пары, присутствующие на паркете, друг с другом, а не с некоей идеальной моделью. Каждый судья должен выбрать в каждом танце определенное количество пар, установленное главным судьей для участия в следующем туре. При этом совсем необязательно, что выбор арбитра будет распределен равномерно по всем заходам. Возможно, что в каком-то из них, он не отберет ни одной пары, а в другом сразу несколько. После завершения отборочного тура для каждой пары суммируются голоса всех арбитров. В следующий тур проходит заранее установленное количество пар, которые набирают наибольшее значение итоговых сумм. Вот почему каждый «крест» для танцевальной пары очень важен. Главным преимуществом системы «Скейтинг» как раз и считается то, что такой подход позволяет учитывать мнение большинства судей даже притом, что их оценки каждой пары могут быть весьма различны. В финале соревнований действует другое правило. Пары, соревнующиеся на паркете, должны быть расставлены каждым арбитром в каждом танце по местам в соответствии с продемонстрированным уровнем исполнительского мастерства. Поставить одинаковые места двум или более парам судья не имеет права. На завершающем этапе по правилам системы «Скейтинг» определяются результаты в отдельных танцах финала и окончательный итог турнира.
А вообще, хотелось бы отметить, что танцы сами по себе это мужественный вид спорта, они очень хорошо подходят для самопрезентации мальчиков и девочек, и, несомненно, занятие танцами, даже если вы не будете делать профессиональную карьеру, даст вам фору в подготовке к балам и приёмам, которые ждут их в будущем. Даже у кадетов есть обязательная дисциплина – вальс»

Дарья Погодина: «Актёр должен верить в себя и в свои силы»


Каждому актёру необходимо театральное образование. Большинство известнейших русских актеров, звезд советского кино закончили Щукинский театральный институт, ГИТИС, ВГИК. Например, знаменитые вахтанговцы, работами которых, мы не перестаем восхищаться до сих пор, Михаил Ульянов, Людмила Максакова, Владимир Этуш, Василий Лановой, Юрий Яковлев были выпускниками Щуки. Это особая театральная школа, со своими традициями, которые сложились уже давно и этим самым она притягивает студентов. Я сама закончила Щуку, поэтому говорю со знанием дела – это одна из лучших театральных школ, а может быть и самая лучшая.
Безусловно, специальная подготовка, образование – это базис, но изначально у настоящего актера должен быть талант и желание развиваться, совершенствоваться, играть.
Большинство актеров начинает свою карьеру в возрасте 18-20 лет, когда поступают в театральный вуз. На мой взгляд, чем раньше ты начнешь играть на театральной сцене, будешь пробоваться на роли в кино, тем лучше. Но это совершенно не значит, что к вам сразу придет известность. Она может прийти к человеку в достаточно зрелом возрасте – к этому надо быть готовыми. Еще раз повторюсь, что в актерской среде, в театральном мире и в кино нет места штампам, все индивидуально: можно начать карьеру в 20, но стать знаменитым около 40, а можно сразу выстрелить и потом долго ждать своего звездного часа. Главное, помнить для чего вы здесь и неуклонно идти к своей цели.
Актерскую профессию не назовешь простой. Она заставляет тебя выкладываться на 100%, иначе ты не актер. Она занимает практически все твое время: подготовки, репетиции, грим, съемки, спектакли. К этому надо быть готовым. Актером надо быть всегда. Любой человек, покидающий здание своего офиса в 19:00 уже не работник, а семьянин, он вышел из офиса и забыл обо всем. У настоящего актера нет такой возможности – он как будто все время на работе, учит текст по дороге, с одной съемки может бежать на другую или на кастинг. Я ежедневно планирую свое время, с вечера составляю список дел на следующий день, иначе при такой загруженности, которая бывает у меня: съемки, репетиции, встречи, можно что-то забыть, куда-то опоздать. Без планирования, графика сегодня артист вряд ли сможет состояться.
Начинающим актерам в обязательном порядке нужно ходить на кастинги. А к ним необходимо серьезно готовиться. Нужно прочитать сценарий, выучить свой отрывок, вжиться в образ. Я могу сказать, что кастинг – это, пожалуй, важнее, чем получение роли потому, что роль вы получаете только после того, как продемонстрируете свои способности и возможности на кастинге, ведь от этого может зависеть ваша дальнейшая судьба.
И, конечно, надо верить в себя, в свои силы. Искать поводы для вдохновения, читать хорошую литературу, смотреть прекрасные фильмы, мечтать и визуализировать.

Кира Дихтяр: «Дайте девушке правильные туфли, и она покорит мир!»


Топ-модель Кира Дихтяр стала героиней фото-проекта для люксового итальянского журнала Livein Magazine и нового онлайн-издания о моде, люксе и стиле жизни Wavesandrunways.com. По задумке fashion редактора издания Памелы Куинзи, съёмка состояла из двух частей, снятых в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе.
«Мы познакомились в начале этого года, когда делали съёмку в Голливуде в Доме стиля Ивана Баттона для нашего журнала Livein, — рассказывает Памела, — Кира была настолько хороша, что я решила пригласить её поработать вновь. Я написала историю о «прекрасной кукле с Ист-Виллиджа» и Кира идеально подошла на эту роль. Она потрясающая – неистово красивая, по-настоящему привлекательная, с яркой индивидуальностью, одним словом, мечта любого дизайнера! Наш проект состоит из двух частей: одну мы снимали в каменных джунглях Нью-Йорка, и вторую делали в Лос-Анджелесе, для печатного издания Levien и для Wavesandrunways.com. Учитывая мой большой опыт в модной индустрии и участии в таких ивентах, как New York Fashion Week и Milan Fashion Week, я хотела создать динамичный сайт о стиле жизни, моде, люксе, в сочетании с моей страстью к путешествиям и всему новому. Для заглавной съёмки сайта мы хотели нечто сексуальное, красивое, с оттенком люкса, поэтому были использованы мои любимые, единственные в своём роде туфли из коллекции Kind Kilame, которые Кира надела вместе с потрясающими нарядами и всё это идеально подчеркнуло её красоту! Сейчас, когда проделана большая работа, мы все с нетерпением ждём результатов – cover story с Кирой будет опубликована на нашем сайте, а в ноябре в печатной версии журнала Livein выйдет вторая часть проекта с прекрасной мисс Дихтяр!».

Лорен Тирольская: Правильная йога для новичков


Йога – это универсальная методика развития тела и духовой составляющей. Концентрация, выносливость, самопознание, саморазвитие – это только малая часть того, что дает йога. Сейчас можно встретить множество направлений этого учения, поэтому каждый человек найдет что ищет, уверена молодая певица из Казахстана Лорен Тирольская.
Для себя я открыла это учение недавно, но уже смогла оценить все плюсы этого направления. Если вы задумываетесь над тем, что вам хочется заняться йогой, вы должны отчетливо понимать, что йога – это не спорт, не танцевальная растяжка и не гимнастика. Чтобы заниматься йогой, необходимо быть по-настоящему увлеченным этой системой, которая, по сути, является образом жизни. Ведь йога – это: определенное питание, мышление (философия), физическая нагрузка, дыхательная гимнастика, медитация.
Если вы хотите просто избавиться от лишних килограммов, подкачать мышцы, стать спортивной и прочее – йога не ваш вариант! Для этого подойдет фитнес, пилатес, занятия по растяжке, да все, что угодно, только не йога. С чего следует начать? Все, кто занимается йогой относительно давно, скажут вам, что к занятиям йогой надо прийти – это должно быть осознанное желание, обязательно подкрепленное знаниями, которые следует почерпнуть из соответствующей литературы. Конечно, в наше время интернет пестрит разнообразными советами по йоге – знающие люди горят, что читать на первоначальном этапе можно почти все в неограниченных количествах, с опытом вы научитесь отделять зерна от плевел.
Несколько важных советов для начинающих:
Начните!
Для занятий йогой необходим настрой.
Не занимайтесь йогой рано утором, как проснулись или, наоборот, перед самым отходом ко сну – иначе проблемы со сном вам гарантированы. Выберите для йоги комфортное время, когда вам не надо никуда спешить, вы можете посвятить самопознанию и расслаблению достаточный промежуток времени.
Не забывайте про медитации, музыку, которая поможет вам создать правильный настрой, и про то, что ваши мысли должны быть также прекрасны, как и ваше тело.
Не занимайтесь на полный желудок и принимайте пищу сразу после занятий.
Занимайтесь в хорошо проветриваемом помещении, в спокойной атмосфере.
Повторюсь, что йога не поможет вам, если вы будете ставить перед собой только телесные задачи, это, в первую очередь, духовная практика. Но среди плюсов йоги для новичков можно отметить следующие моменты:
новое восприятие себя – безусловно, йога учит другому отношению к жизни, к тому, что происходит внутри человека и снаружи, она дает умиротворение и спокойствие
кроме того, йога учит быть дисциплинированным, собранным и при этом правильно реагирующим на какие-то внешние раздражители
вы в любом случае задумаетесь о своем питании, поймете, что оно неидеально и добавите в свой рацион больше полезных продуктов
йога помогает принимать взвешенные решения – вы учитесь осмыслять, а не реагировать сразу, вы стараетесь анализировать, а не давать волю эмоциям, вы становитесь лучше
занимаясь йогой, интересуясь этим течением, читая литературу, слушая своего преподавателя, вы становитесь хорошим собеседником – люди будут искать общения с вами, захотят узнать ваше мнение и послушать советы, следовательно, йога повышает вашу социальную значимость и общительность.

Татьяна Абраменко: «Достоевского лучше читать»


Театр имени Моссовета открыл сезон премьерой «Идиота» в постановке Юрия Еремина и тем самым продолжил свою благородную традицию интерпретации русской литературы. Режиссер лично написал пьесу по мотивам одноименного романа Достоевского и выступил в качестве сценографа. На афише проставлено ограничение 16+, но спектакль можно рекомендовать и более юным зрителям. В прошлом сезоне Еремин поставил «Баден-Baden» по Тургеневу, где крепко вставил лирическую историю в ландшафты и интерьеры немецкого курорта. На этот раз зритель, войдя в зал, видит непроницаемо черное пространство сцены. Пара качелей обозначает дачный Павловск, несколько стульев — вагонные скамейки или кресла в гостиной. Сценический пейзаж оживляют ярко-красные букеты искусственных цветов, преподнесенных на именины Настасьи Филипповны, и холодный блеск ножа, которым поигрывает Рогожин. Визуальная скромность, однако, не распространяется на одежду. Сюртуки, мундиры, дамские платья и шляпы выполнены мастерами исторического костюма с необходимой точностью и трепетом.
Одной из первых спектакль посмотрела актриса Татьяна Абраменко, которая рассказала о спектакле следующее:
«От князя Мышкина в памяти остаются трогательный излом рук и милое заикание. От Настасьи Филипповны — раскованная походка дивы варьете, звучный голос с поставленными верхами и голливудская улыбка. Рогожин запоминается внушительной фактурой, Фердыщенко — утрированным украинским акцентом, Ганя Иволгин – перманентной истерией. В общем, тем, чем и должны запоминаться герои детективной пьесы, повествующей, как Лев Николаевич и Парфен Семенович при попустительстве окружающих не поделили Настасью Филипповну. Драматургическая основа, предложенная режиссёром, — весьма крепкая, неизменно мелодичная музыка Эдуарда Артемьева — всегда к месту, а для ценителей сценических метафор припасены иносказательные моменты. Овальный портрет Настасьи Филипповны выглядит так, будто заимствован с памятника. Антихрист Рогожин с грохотом катится по помосту прямиком в преисподнюю. Мышкин в длинном плаще появляется в клубах белого света и дыма и в тот же свет и дым уходит.
Причём здесь Достоевский? Собственно говоря, не причем. Достоевского лучше читать. А на спектакль Театра имени Моссовета можно ориентироваться как на хороший дайджест романа. Заинтересует — обращайтесь к классику».

Наталия Власова посвятила концерт Всемирному дню улыбки


Всемирный день улыбки отмечается ежегодно в первую пятницу октября, начиная с 1999 года. Тем, что этот замечательный праздник существует, мир обязан художнику Харви Бэллу. В середине 20 века он жил в Америке. Ничем примечательным его творчество не отличалось: критики особо им не интересовались, его картинам вряд ли грозило бессмертие. Но как-то к нему обратились представители страховой компании с просьбой придумать какой-нибудь яркий и запоминающийся символ — визитную карточку. Харви, не долго думая, взял и предложил заказчикам то, что сейчас все без исключения пользователи интернета называют «смайликом» — улыбающуюся желтую рожицу. Произошло это в 1963 году. Заказчики приняли работу, заплатили Беллу полсотни долларов, изготовили значки с этой рожицей и раздали всему персоналу компании. Успех такой «визитки» превзошел все ожидания. Клиенты компании были в восторге от нововведения — буквально через несколько месяцев было выпущено более десяти тысяч значков! Совсем скоро милая рожица стала появляться на футболках, бейсболках, конвертах, открытках, спичечных коробках. Даже почта в Америке выпустила марку с этим символом.
Так получилось, что в этом году Всемирный день улыбки пришёлся на 6 октября, и именно в этот день в Таллине состоялся концерт Наталии Власовой. Такое совпадение вдохновило певицу на мысль о том, чтобы концерт прошёл под знаком улыбки и отличного настроения.
«В самом начале я сказала зрителям о том, какой сегодня день и объявила, что дресс-код нашего вечера – улыбка! Мне хотелось провести своеобразный эксперимент, увидеть как люди улыбаются мне и друг другу и чувствуют себя совершенно свободно, поэтому я добавила, что это не только день улыбки, но и день всеобщей дружественности и любви, поэтому самое главное не сдерживать своих эмоций, не стесняться и делать то, что хочется прямо сейчас: хочется танцевать – танцуйте, петь – пойте, хотите что-то прокричать – кричите, если хотите что-то у меня спросить – спрашивайте немедленно!»
С самых первых песен в зале сложилась необыкновенная атмосфера и после концерта все в один голос говорили, что впервые в жизни видели такую теплую, активную и позитивную публику, что обычно таллинцы встречают артистов очень сдержанно и прохладно – люди привыкли скрывать свои чувства, но День улыбки сделал своё дело. «В финале концерта весь зал долго танцевал, хлопал и улыбался – эта картинка не сотрется из моей памяти. Спасибо любимый Таллин!» — рассказала Наталия Власова.

Топ-5 самых актуальных вещей в гардеробе


Мода, как известно, циклична и постоянно что-то в нее возвращается. Сейчас актуален стиль 70-80 гг. И, не смотря на это, в гардеробе каждой девушки должны быть вещи, неподвластные никаким модным веяниям. Конечно, все знают, что в гардеробе должны быть как минимум одни классические брюки, юбка-карандаш, жакет и черное маленькое платья. Но не только этими нарядами хочется баловать себя ежедневно. Иногда хочется уйти от классики и надеть что-то романтичное или просто модное в этом сезоне. Актриса Дарья Погодина назвала самые необходимые, по ее мнению, вещи, которые должны быть в гардеробе любой модницы этой осенью.
Пальто
Женщина в одежде с мужского плеча всегда выглядит особенно привлекательно. Помните об этом, выбирая обновки на осень 2017. Двубортное пальто выбирайте или длиной в пол или размера oversize. Если классический костюм, то с прямыми брюками и жакетом. Но мой совет вдобавок к классическому пальто приобрести ещё и пончо, в котором вам точно будет максимально комфортно в начале осени. Пончо может быть как с ярким этническим принтом, шотландской клеткой, с бахромой, меховой отделкой, так и однотонным из тонкой шерсти.
Брюки
В тренде брюки-клёш и брюки с завышенной талией. Широкие брюки вытягивают силуэт, делают ноги более длинными и стройными. Носить их можно как с каблуками, так и с кедами. Начинаться клёш может как от колена, так и от бедра, в зависимости от типа вашей фигуры. Укороченные брюки, они же кюлоты, вещь модная, но довольно опасная. Отличаются они тем, что длиной до середины голени, что нарушает пропорцию тела и подходит далеко не всем. Если вы тот самый счастливчик, то вам повезло: выбирайте брюки из тонкой мягкой шерсти или трикотажа. Осенью советую носить их со свитерами оверсайз.
Жакет из кожи
Без кожаной одежды осенью просто никуда. Из этой ткани может быть выполнен любой элемент вашего гардероба: платье, мини-юбка или юбка, брюки и даже леггинсы. Кожаный жакет – актуальнейшая деталь, без которой не сможет обойтись ни одна модница. Только не нужно зацикливаться на традиционных цветах – черном и коричневом. Можно приобрести жакет и других оттенков, например, ярких: желтый, красный и т.д.

Кира Дихтяр организовала благотворительный ивент в Нью-Йорке


Топ-модель Кира Дихтяр как всегда у всех на слуху! По окончанию Недели моды в Нью-Йорке, где красавица удостоилась чести не только участвовать в показах, но и открывать их, Кира с головой окунулась в важные дела: в качестве амбассадора благотворительной организации Les Couleurs Charity она приложила немало усилий, чтобы организовать вечер по сбору средств для детей-сирот, пострадавших от землетрясения в Гаити Sparkle Black Tie Event. Мероприятие, официальным спонсором которого стал всемирно известный бренд Русский Стандарт, прошло в дружественной и доброй атмосфере. Кире Дихтяр удалось собрать под одной крышей самых ярких представителей модной индустрии, среди которых основатель фонда Аура Копеланд, фотограф Антуан Вергла, бизнесмен Джеймс Голдштейн, а также дизайнеры, главные редакторы глянцевых изданий, модели, светские персоны и общественные деятели, инвесторы, знаменитости, представители крупных СМИ и все те, кому не безразлична судьба детей Гаити. Также на мероприятии присутствовали премьер-министр Гаити Энекс Жан-Шарль и президент этого государства Жовенель Моиз. Все средства от продажи билетов на этот event будут направлены в фонд Les Couleurs Charity. Эта благотворительная организация существует уже несколько лет. Её три основные цели заключаются в том, чтобы вдохновлять, просвещать и расширять возможности детей, которые являются выходцами из неблагополучных семей и имеют очень мало возможностей для получения образования.
Рассказывает Кира Дихтяр:
«Мне очень приятно стать частью такой важной миссии. Это уже второй мой опыт в благотворительности и я верю, что мы занимаемся нужным делом. С помощью нашей программы мы даем детям все необходимые инструменты, чтобы раскрыть их замечательную творческую энергию, заставить их чувствовать себя нужными и ценными, и научить их навыкам, которые потенциально могут создавать художественные возможности для их будущей карьеры. Дети получают столько эмоций и чувствуют столько радости, и это чрезвычайно помогает их общему когнитивному развитию. Наши проекты в области искусства делают детей более сплочёнными, дружелюбными, они помогают создать крепкую связь друг с другом. Кроме того, это развивает их индивидуальные таланты и навыки. В результате, мы твердо верим, что наша программа создания вносит большой вклад в жизнь этих детей. Глядя на счастливые лица, видя их творчество и слыша их истории, мы чувствуем вдохновение, чтобы каждый день продолжать развивать и расширять нашу миссию».

Ольга Бардышева: клипы, которые изменили поп-культуру


У массовой культуры есть множество научных определений. Все они сходятся в одном: они понимают под этим явлением широко распространенные в каком-либо обществе культурные элементы. Поп-культура включает в себя музыку, кинематограф и мультипликацию, литературу, СМИ и интернет, моду, рекламу, спорт и множество других элементов. Культура приобретает приставку «поп» в случае, если она превращается в нечто большее, чем просто игру разума или творческое рефлексирование — некое произведение должно стать широко популярным в обществе. «Звездами» мировой поп-культуры с равным успехом становились музыканты, актеры, журналисты, политики и спортсмены, художники, писатели, ученые, литературные персонажи, герои мультфильмов и комиксов.
Не последнюю роль в поп-культуре играют артисты, чьё творчество находит отклик в сердцах миллионов людей. Хореограф-постановщик, чемпионка мира по фламенко Ольга Бардышева рассказала о видеоклипах, которые оказали большое влияние на развитие поп-культуры и запомнились аудитории своей хореографией.
Майкл Джексон, Thriller
Его нет с нами уже более 8 лет, но весь мир помнит его. Он вывел популярную музыку на новый уровень, и мы должны быть благодарны ему не только за потрясающие песни, в которые он вкладывал свою душу, но и за фантастические танцы, которыми он жил. Танцы Майкла вошли в историю благодаря уникальному стилю исполнения. «Thriller», увидевший свет в 1983 году, сложно назвать клипом, это скорее короткометражный музыкальный фильм с полноценным сюжетом и его гениальным воплощением. Одна из главных ролей в нем отводится танцу, который не теряет своей актуальности вот уже 30 лет. Легендарнее этого танца может быть только лунная походка самого Джексона.
Kaomа — «Lambada»
Музыкальный стиль ламбада, возникший когда-то в Бразилии, стал популярен благодаря песне и видеоклипу французской группы Kaoma, пленивших весь мир (и СССР в том числе) в начале 90-х. Уж не знаю, кому пришло в голову так извратить страстный парный танец, но кто из нас не танцевал ламбаду паровозиком на свадьбе?!
Los del Rio – «Macarena»
Тут комментарии излишни. Песня про девушку по имени Макарена прославилась на весь мир благодаря незамысловатому танцу, который может повторить даже ребенок. Этому танцу также принадлежит несколько мировых рекордов по количеству человек, его исполнявших: например, в Рио-Де-Жанейро макарену однажды танцевали одновременно около 140 тысяч человек.
Las Ketchup – «The Ketchup Song»
Популярность сестринского квартета из Испании можно объяснить очень просто. Во-первых, девушки очень удачно попали в латиноамериканскую волну, когда музыкальным миром правили горячие мачо и чики, типа Рики Мартина и Шакиры, а, во-вторых, им удалось придумать забавный танец, который был обречен на успех и тут же был назван «макареной №2″. Неважно, что Las Ketchup стали группой одного хита, зато навсегда вошли в танцевальную историю.
Мадонна — «Vogue»
Именно за такие видеоклипы Мадонна получила звание королевы поп-музыки — ролик сделан очень качественно, с большим вкусом и стилем, а танец с интересными движениями рук навсегда вошел в мировую танцевальную историю и получил статус культового. Мало кто знает, что этот танец не был изобретением Мадонны или ее хореографов, а существовал еще задолго до выхода клипа на экраны и был популярен в гей-клубах крупных городов. Для него характерны модельные позы и четкие, симметричные движения, а свое название «vogue» он получил по аналогии с названием небезызвестного глянцевого издания.
Бейонсе — «Single Ladies»
Простой черно-белый ролик без особых изысков, без сомнения, стал одним из самых ярких видео Бейонсе за всю ее карьеру. Главной составляющей видеоклипа стал потрясающий танец, который был сотни раз скопирован в рамках многочисленных флэшмобов (а еще свадеб и девичников) и один раз в кадре знаменитого кинофильма.

Лорен Тирольская: как избавиться от осенней депрессии


Осень – не только чудная пора и очей очарованье, но и зачастую время депрессии, проявления хронической усталости, упадка сил, ведь за окном серые, дождливые будни. Это сказывается на настроении и самочувствии. Молодая певица из Казахстана Лорен Тирольская справляется с осенней хандрой легко и непринуждённо, следуя простым правилам:
Каждую осень многие впадают в уныние, настроение неумолимо портится и единственное, что хочется – свернуться калачиком под одеялом и никуда не идти. Эта проблема актуальна и для меня, но я нашла способ, как с этим справляться. Одной из основных причин осенней депрессии считается короткий день и отсутствие солнышка. Мы становимся немного вялыми, заторможенными и часто испытываем снижение активности и внутренний дискомфорт. Для того, чтобы хоть как-то исправить ситуацию попробуйте удлинить свой день. Вставайте раньше обычного и подставляйте свое лицо утренним лучам солнца, даже небольшая подзарядка задаст позитивный настрой на весь день. Старайтесь высыпаться, ведь крепкий и здоровый сон нужен организму в любое время года. Обращайте внимание на свое питание. Летом мы часто отдаем предпочтение фруктам и овощам, а в осенний период их, к сожалению, слишком мало. Следует исключить из своего рациона полуфабрикаты, фаст-фуд, консервы и прочие сомнительные продукты. Это поможет немного привести пищеварительную систему в норму. Осень – отличное время для поддержки организма витаминами. Чтобы отвлечься от меланхолии попробуйте найти занятие по душе. Ведь верная подруга осенней хандры – это скука. Начните заниматься спортом, можно попробовать взять уроки игры на фортепиано или скрипки. Главное найти хобби, которым вы давно хотели заниматься. Больше гуляйте и меняйте окружающую вас обстановку. Общайтесь с близкими друзьями и родственниками, ведь они часто могут повысить наше настроение. Обязательно сохраняйте позитивный настрой, где бы вы ни были. Не замыкайтесь в себе, и состояние пройдет само собой!
Осенью душа обнажается и открывается, начинает стремиться к творчеству и поэзии. Этим моментом стоит обязательно воспользоваться. Прислушайтесь к себе, поддайтесь вдохновению, и, возможно, вы откроете в себе новые, до этого глубоко спящие таланты.

Ольга Романив: как распознать альфонса


Любая женщина мечтает о счастье и любви. И это понятно, ведь женщина по своей сути —жена и мать. Но, к сожалению, не каждая может узнать радость семейной жизни, почувствовать поддержку от своего мужчины, ведь он настоящий альфонс. Ольга Романив, основатель и руководитель московского клуба знакомств «Классика отношений» считает, что можно вовремя распознать альфонса.
Женщина по своей натуре предрасположена к любви, нежности, самопожертвованию и состраданию. Тонкая и чуткая женская душа моментально реагирует на проблемы других, начинает сопереживать, сочувствовать и жалеть. На этом чаще всего и выстраивают свою тактику мужчины–альфонсы.
Кто же такой альфонс? — Мужчина, живущий на содержании у своей любовницы. Такое нарицательное название эта категория мужчин получила из–за главного героя пьесы Дюма–сына. Альфонс получает частичное или полное содержание за интимные услуги. К этой категории относятся яркие, харизматичные молодые люди, уверенные в своей привлекательности и считающие ее своим главным козырем. Они следят за своей внешностью, их главная цель — нравиться и обольщать. Эти молодые альфонсы обращают внимание на женщин намного старше себя — деловых, обеспеченных и, как правило, одиноких. Их взаимоотношения строятся на определенных договоренностях, а не на взаимных чувствах: женщиной больше движет некоторый расчет, для нее альфонс — выгодное вложение, а не предмет обожания. В этом случае мужчина боится потерять расположение своей любовницы, старается ей угодить, ведь расстаться с ним ей будет несложно.
Гораздо тяжелее приходится женщинам, столкнувшимся с «непризнанными гениями». Этот тип мужчин также можно отнести к альфонсам. «Непризнанный гений» не работает, постоянно жалуется, что его никто не понимает, пользуется всем, что делает для него женщина. Со стороны это выглядит так, словно он стоит на пьедестале, а она должна поклоняться ему. При этом женщина не получает взамен ни любви, ни ласки, ни даже простых добрых и искренних слов благодарности. Назвать ухоженным красавцем этот тип альфонсов нельзя, но попасть под их влияние может совершенно любая женщина вне зависимости от своего финансового состояния.
Главная цель альфонса — комфортная жизнь, но уровень потребностей отличается. Одним достаточно крыши над головой, теплой постели и полного холодильника, другим нужен мир, брошенный к их ногам.
Понять, что мужчина — альфонс, можно всегда. Такой мужчина может быть галантным и обходительным кавалером, немного наглецом–обольстителем. В общении с женщиной он будет применять все свои методы и навыки, чтобы произвести впечатление, заинтересовать собой или даже влюбить. Он завлекает своим очарованием. Второй тип альфонсов — «непризнанные гении» — действует другими способами. Это закрытые люди, на любую попытку их разговорить, они могут отреагировать с некоторой долей агрессии. Но, заметив участие женщины, начинают пользоваться ее добротой, вниманием, сочувствием. Влюбленность в таких мужчин основана на жалости — женщине хочется стать для него музой, поддержкой и опорой, той единственной, которая его понимает.
Если вы хотите настоящего семейного счастья, а не платить за показное или жертвовать собой, то не торопитесь впускать мужчину в свою жизнь и в свое сердце, пока лучше его не узнали. И пусть влюбленность не прячет от вас его настоящую сущность — присмотритесь к нему, обратите внимание на его манеру себя вести, на его отношение к вам. Искренний порядочный мужчина всегда предложит вам помощь и поддержку, а не потребует ее от вас.

Лора Суперфин выступила на форуме «Мир и согласие»


На днях в Москве состоялся Медиа Форум «Мир и согласие», посвящённый Международному Дню Мира. Организаторами мероприятия стали: Ассамблея народов Евразии, Российская ассоциация международного сотрудничества, Ассоциация российских дипломатов, Ассамблея народов России. Основная задача форума – привлечь внимание общественности к вопросам сохранения мира на планете, согласия между народами.
Для участия в мероприятии были приглашены все, кому небезразлична судьба Евразии. МедиаФорум собрал всех, кому дороги безопасность и стабильность, мирное будущее наших детей, искренние и добрые человеческие отношения.
Среди участников форума были представители дипломатических миссий стран Евразии, представители органов власти, МИД России, Совета Федерации и Государственной Думы Российской Федерации, представители международных организаций, таких как ЮНЕСКО, Шанхайская организация сотрудничества, Евразийская экономическая комиссия, Организация договора о коллективной безопасности, Исполнительный комитет СНГ, Союзное Государство, Евразийский банк развития, а также представители институтов гражданского общества, общественные и политические деятели.
В качестве специального гостя на мероприятии выступила певица Лора Суперфин.
«Мне кажется, что подобные мероприятия — это отличная площадка для полноценного диалога, эффективного взаимодействия людей, чувствующих свою сопричастность к созданию новой модели международных отношений, основанных на культуре и взаимном уважении, любви, добрососедстве и согласии во имя сохранения жизни на Земле» — рассказала Лора Суперфин.

Татьяна Абраменко на премии «Глянцевый доктор года 2017»


1 октября в столице прошла уникальная премия «Глянцевый доктор 2017». На мероприятии, организованном журналом о красоте и здоровье Bloggmagazine, и не имеющем аналогов ни в России, ни за рубежом, наградили лучших врачей и представителей медицины. Основная цель премии — создание ресурса и глянцевого события для популяризации лучших докторов и освещения их деятельности. Премии и подарки номинантам вручали звёзды отечественного шоу-бизнеса, среди которых была Татьяна Абраменко — актриса объявила победителя в категории «Лучший медицинский костюм».
«Мне выпала честь быть в числе приглашённых и вручать первую в истории Премию для Докторов и представителей медицины «Глянцевый доктор 2017». Очень радует то, что наша медицина идёт вперёд; хочется, чтоб она развивалась, доктора становились лучше, а мы все были здоровы! Вдвойне приятно, что теперь они могут делать свою любимую работу не только в белых халатах, но и в ярких, красивых костюмах, глядя на которые поднимается настроение и любые процедуры воспринимаются легче!» — рассказала Татьяна Абраменко.